華聲在線
胡舒立
2026-02-10 06:23:07
人類文明的畫卷，是由無數(shù)不同色彩的筆觸共同勾勒而成。當我們站在全球大格局的宏觀視角下審視人文藝術(shù)，便能清晰地看到??，一種普遍性的精神內(nèi)核，如何與千姿百態(tài)的地域性特征相互滲透、彼此塑造。藝術(shù)風格的形成，絕非空中樓閣，它深深植根于一個民族的歷史記憶、地理環(huán)境、宗教信仰、社會結(jié)構(gòu)乃至生活方式之中。
我們不妨將目光投向東方。中國，作為擁有數(shù)千年悠久歷史的文明古國，其藝術(shù)風格自古以來就體現(xiàn)出一種“天人合一”的哲學思想。書法、國畫中的寫意精神，追求的是“氣韻生動”，是對自然萬物的精神捕捉而非單純的形似。山水畫中的??留白，不是空缺，而是意境的??延展，給觀者留下了無限的想象空間。
這種藝術(shù)表達，與中國人崇??尚自然、追求和諧的??文化基因息息相關(guān)。而在鄰近的日本，吸收了中國傳統(tǒng)文化精髓后，又發(fā)展出獨具特色的??“侘寂”（Wabi-sabi）美學。這種美學強調(diào)接受短暫和不完美，在樸素、自然、非對稱中尋找寧靜與深邃，體現(xiàn)在其茶道、陶藝、插花等藝術(shù)形式中，流露出一種內(nèi)斂而禪意的東方韻味。
轉(zhuǎn)而望向西方，古典主義藝術(shù)在歐洲歷史上占據(jù)了極其重要的地位。古希臘羅馬時期對理性、秩序、人體美的追求，奠定了其藝術(shù)的??基石。文藝復興時期，人文主義思潮的興起，藝術(shù)家們重新發(fā)現(xiàn)和贊美人的價值與尊嚴，米開朗琪羅的《大衛(wèi)》、達芬奇的《蒙娜麗莎》，無不彰顯著對理想化人體的??塑造和對內(nèi)在精神的??探索。
這種對理性、和諧與理想化的追求，貫穿了西方藝術(shù)史的多個重要階段。而在現(xiàn)代，抽象表??現(xiàn)主義的出現(xiàn)，則代表著西方藝術(shù)在經(jīng)歷了工業(yè)革命和社會劇變后，對個體情感、內(nèi)心世界的自由抒發(fā)。波洛克的滴畫，正是將內(nèi)在的??沖動與能量直接釋放到??畫布上，一種更為直接、純粹的藝術(shù)表達。
全球化并非是地域性藝術(shù)風格的??消亡，而是它們在更大范圍內(nèi)碰撞、交流、融合的催化劑。絲綢之路作為古代文明交流的通道，早已促成了東西方藝術(shù)的初步對話。如今，信息時代的到來，使得這種交流變得前所未有的便捷和深刻。當代藝術(shù)，尤其鮮明地??體現(xiàn)了這種“全球在地化”的特征。
一位來自非洲的藝術(shù)家，可能在作品中汲取了部落圖騰的靈感，卻運用西方現(xiàn)代的雕塑技法；一位來自拉美的藝術(shù)家，可能在描繪故鄉(xiāng)的熱烈色彩和生命力時，融入了裝置藝術(shù)的當代觀念。這種跨文化的挪用、轉(zhuǎn)譯與創(chuàng)新，打破了原有的地??域藩籬，創(chuàng)造出既有深厚文化根基，又具有國際視野的藝術(shù)作品。
宗教信仰也深刻地影響著不同地域的藝術(shù)風格。伊斯蘭藝術(shù)以其繁復精美的幾何圖案和書法藝術(shù)著稱，這與其宗教對偶像崇拜的禁忌密切相關(guān)，藝術(shù)家們通過抽象的符號和文字，來表達對神圣的敬畏和對宇宙秩序的理解。而印度藝術(shù)，則深受印度教、佛教等宗教思想的影響，其雕塑、壁畫中充滿了神話故事和宗教象征，色彩濃烈，造型夸張，傳遞著對生命輪回、精神解脫的追求。
因此，在探討全球大格局下的人文藝術(shù)風格時，我們不能簡單地將之歸類為“東方”或“西方”，而是要看到它們之間復雜而動態(tài)的聯(lián)系。地域性是藝術(shù)的根，是其獨特魅力的源泉；而全球性則賦予了藝術(shù)更廣闊的舞臺和更豐富的可能性，使其在與其他文明的對話中不??斷生長、演變，展現(xiàn)出人類智慧與情感的共通性與多樣性。
理解這些交織的脈絡(luò)，才能真正把握當代藝術(shù)的豐富內(nèi)涵，以及它在構(gòu)建人類共同文化價值過程中的重要作用。
人文藝術(shù)風格的演變，從來都不是孤立存在的，它猶如一面時代的鏡子，折射出社會變??遷、科技進步、思想解放的深刻烙印。在全球大格局下，這種時代精神的映射，更是呈現(xiàn)出跨越國界、影響深遠的普遍性。
19世紀末至20世紀初，西方世界經(jīng)歷了工業(yè)革命的洗禮，社會結(jié)構(gòu)發(fā)生巨變，理性主義受到挑戰(zhàn)，藝術(shù)家們開始將目光轉(zhuǎn)向內(nèi)在的情感世界。印象派捕捉光影瞬間的瞬息萬變，后印象派則試圖在色彩和形式中表達更為深刻的主觀體驗。到了20世紀，兩次世界大戰(zhàn)的創(chuàng)傷、科技的飛速發(fā)展、資本主義的擴張，使得藝術(shù)界涌現(xiàn)出各種前衛(wèi)的藝術(shù)運動，如立體主義、超??現(xiàn)實主義、達達主義等。
這些運動共同的時代精神在于，它們都在質(zhì)疑傳??統(tǒng)的審美觀念，探索新的表達方式，試圖理解和應對一個日益復雜、充滿不確定性的現(xiàn)代世界。立體主義解構(gòu)客觀物象，反映了現(xiàn)代社會的速度與多重視角；超現(xiàn)實主義深入潛意識，是對現(xiàn)實壓抑的一種反叛與精神的解放。
與此全球范圍內(nèi)的殖民與反殖民運動，也深刻地影響了非西方藝術(shù)的發(fā)展。許多藝術(shù)家在抵抗文化侵略的也在積極地??探索和重塑自身民族的藝術(shù)身份。例如，非洲的“黑人藝術(shù)”（Négritude）運動，便是對歐洲中心論的一種有力回擊，藝術(shù)家們通過重新發(fā)掘和弘揚非洲的傳統(tǒng)文化，建立自信的民族藝術(shù)體系。
這種身份認同的探索，在全球化語境下，依然是許多新興藝術(shù)力量的重要驅(qū)動力。
進入21世紀，信息技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)的普及，以前所未有的方式加速了全球藝術(shù)的互動與融合。數(shù)字藝術(shù)、新媒體藝術(shù)、觀念藝術(shù)等形式層出不窮，它們不僅挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)的載體和表現(xiàn)形式，更反映了當??代社會對科技、信息、身份、環(huán)境等議題的關(guān)注。大數(shù)據(jù)、人工智能等技術(shù)，開始被藝術(shù)家們納入創(chuàng)??作工具，催生出全新的藝術(shù)體驗。
例如，利用算法生成藝術(shù)，或是通過虛擬現(xiàn)實（VR）、增強現(xiàn)實（AR）技術(shù)構(gòu)建沉浸式的藝術(shù)空間，這些都與我們身處的數(shù)字時代息息相關(guān)。
從全球大格局來看，當代藝術(shù)的共性與個性之間的張力愈發(fā)明顯。一方面，全球化帶來了共通的視覺語言和表達模式，使得不同文化背景的??藝術(shù)家能夠更容易地相互理解和借鑒。某些藝術(shù)主題，如身份焦慮、全球變暖、社會不公等，已經(jīng)成為全球藝術(shù)家共同關(guān)注的議題，并在其作品中得到體現(xiàn)。
另一方面，地域文化、歷史語境的獨特性，依然是藝術(shù)作品最寶貴的靈魂所在。一位藝術(shù)家對自身文化根源的深刻挖掘，以及其獨特的個人經(jīng)歷和情感體驗，是使其作品能夠脫穎而出、產(chǎn)生獨特價值的關(guān)鍵。
展望未來，人文藝術(shù)風格的發(fā)展將更加多元、更加動態(tài)。一方面，隨著全球化進程的深入，跨文化交流和融合將進一步加劇，可能會出現(xiàn)更多打破地域界限的、具有普適性的藝術(shù)風格。另一方面，對本土文化、民族精神的回歸與再挖掘，也將成為一股重要的力量。尤其是在后疫情時代，人們對生命、自然、人際關(guān)系的思考更加深入，可能會促使藝術(shù)在情感表達、精神慰藉方面發(fā)揮更大的作用。
人工智能在藝術(shù)創(chuàng)作中的??角色，也將是未來值得關(guān)注的焦點。它既可能成為藝術(shù)家強大的輔助工具，也可能引發(fā)關(guān)于“原創(chuàng)性”、“作者身份”等一系列新的哲學和倫理討論。隨著氣候變化、社會公平等全球性挑戰(zhàn)的日益嚴峻，藝術(shù)作為一種反映和介入社會的方式，其責任與使命也將更加突出。
在未來，藝術(shù)將繼續(xù)在時代的洪流中，以其獨特的方式，記錄、反思、啟迪，不斷豐富著人類的精神世界。
