第一財經
黃智賢
2026-01-29 23:48:40
想象一下，你在鏡頭前捕捉到了絕美的日落，但回放時卻發現色彩失真，失去了本??應有的壯麗。這時，一級調色便如同救世主般登場，它負責為你的畫面打下最堅實、最統一的色彩基礎。簡單??來說，一級調色就是對畫面整體的“色彩校正”，它的目標是讓畫面變得“看起來舒服”，解決掉那些顯而易見的色彩??問題，讓觀眾在觀看時不會因為突兀的色彩而分心。
曝光是攝影和攝像中最基礎也最關鍵的元素。一級調色首先要做的，就是確保畫面的曝光處于一個合適的范圍。過曝的??畫面會丟失細節，顯得“死白一片”；欠曝的畫面則會一片漆黑，同樣損失信息。一級調色利用直方圖、波形圖等工具，將畫面中的高光、中間調和陰影調整到最佳狀態。
你可以想象成給畫面“蓋被子”，蓋得太厚會遮蓋細節，太薄則會漏出“寒氣”。恰到好處的曝光，能夠讓畫面層次分明，細節得以展現，為后續的色彩處理創??造良好條件。
技術小貼士：在調整曝光時，優先觀察畫面中最亮和最暗的區域，確保它們都在合理的范圍內，避免出現“死白”或“死黑”。利用“高光警告”和“陰影警告”功能，可以更直觀地看到哪些區域可能丟失細節。
白平衡是影響畫面色彩傾向的核心因素。簡單理解，白平衡就是讓畫面中的白色物體呈現出真實的白色。不同光源下，色彩會有偏暖（偏黃）或偏冷（偏藍）的傾向。比如，室內燈光往往偏黃，而陰天戶外則偏藍。一級調色通過調整白平衡，可以消除或矯正這種色彩偏離，讓畫面色彩更接近人眼所見，還原場景的真實色彩。
當然，在某些情況下，你也可以刻意調整白平衡，來營造特定的氛圍，比??如故意偏冷色調來表現寒冷或孤寂，偏暖色調來表現溫馨或熱情。
技術小貼士：如果你的拍攝素材中有白色或灰色的物體，可以直接利用吸管工具選擇這些區域進行白平衡校正，這是最快速有效的方法。如果沒有，可以根據畫面整體的色偏進行手動調整。
飽和度決定了色彩的鮮艷程度。一級調色關注的是畫面整體的飽和度是否得當。太低的??飽和度會讓畫面顯得灰蒙蒙，缺乏生氣；太高的飽和度則會使色彩過于刺眼，顯得不真實，甚至出現色彩溢出現象。一級調色旨在將畫面飽和度調整到一個適中、舒適的范圍，讓色彩既不過于黯淡，也不過于夸張，達到一種和諧統一的狀態。
技術小貼士：調整飽??和度時，要注意不要一味地提高。適度的??飽和度會讓畫面更有表現力，但過度的飽和度反而會破壞畫面的真實感。
對比度是畫面中明暗區域的差異程度。高對比度會讓畫面明暗分明，充滿戲劇性；低對比度則會讓畫面顯得柔和，層次感不那么強烈。一級調色需要找到一個合適的對比度，既要保證畫面的層次感，又要避免出現過強的明暗對比導致細節丟失，或者過弱的明暗對比顯得畫面平淡無奇。
技術小貼士：在調整對比度時，可以通過觀察中間調的明暗變化來判斷。確保畫面中的??主體在光影下能夠清晰地被識別出來。
一級調色就像是為你的大片打下堅實的“地基”。它解決的是“正確性”和“統一性”的問題。當你的所有鏡頭在曝光、白平衡、飽和度、對比度等方面都基本一致，并且看起來舒服自然時，一級調色的工作就完成了。它確保了你的??畫面不會出現“色盲”級別的錯誤，為接下來的??更精細的“二級調色”打下了良好的基礎。
沒有扎實的一級調色，再怎么花哨的二級調色也無法挽救一個根本上就有問題的畫面。你可以把它理解為“修復”和“統一”，是讓畫面回歸“正常”的第一步，也是最重要的一步。
如果說一級調色是為畫面打下堅實的“地基”，那么二級調色就是在這堅實的地基上，開始進行精雕細琢，賦予畫面獨特的“靈魂”和“情感”。一級調色解決的是“正確性”和“統一性”，而二級調色則側重于“風格化”和“情感表達”。它不再是簡單地糾正錯誤，而是主動地塑造畫面的視覺語言，讓你的作品在眾多普通視頻中脫穎而出，擁有獨特的??藝術風格和感染力。
1.色相、飽和度、亮度（HSL）的精細調整：色彩的魔術手
HSL（Hue,Saturation,Luminance）是二級調色中最常用的工具之一，它允許我們對畫面中的特定顏色進行獨立調整。
色相（Hue）：改變??顏色的“味道”。比如，你可以把畫面中的綠色調整得更偏黃，或者更偏藍；把紅色調整得更偏橙，或者更偏紫。這能極大地影響畫面的整體感受。例如，將草地的綠色稍微偏黃，可以營造出夏日陽光普照的感覺；將天空的藍色稍微偏紫，可以增加一絲神秘感。
飽和度（Saturation）：針對特定顏色的鮮艷程度進行調整。比如，你可以選擇性地降低背景中不重要的藍色，突出前景人物的膚色；或者適度提高天空的藍色，讓畫面更具視覺沖擊力。亮度（Luminance）：調整特定顏色的明暗。你可以提亮畫面中的黃色，讓陽光更耀眼；或者壓暗??畫面中的紅色，增加畫面的沉穩感。
通過HSL的組合運用，調色師可以如同畫家一般，在畫布上揮灑色彩，將畫面中的每一種顏色都調校到最佳狀態，以服務于整體的藝術構思。
技術小貼士：在使用HSL時，要非常謹慎。微小的調整往往能帶來巨大的變化。可以先嘗試小幅度地調整，觀察效果，避免過度調整導??致畫面失真。
曲線工具是調色師手中強大的“光影雕塑刀”。它能提供比簡單的曝光和對比度調整更精細的控制。
RGB曲線：分別調整紅、綠、藍三個通道的亮度，可以實現非常??細膩的色彩偏移。例如，在陰影區域增加藍色，在高光區域增加黃色，可以輕松營造出電影中常見的“藍橙對比”（BlueandOrange）效果，給畫面增添層次感和藝術感。亮度（Luma）曲線：獨立控制畫面的整體亮度，可以進行更精細的曝光和對比度調整，甚至可以實現“S”形曲線，創造出既有層??次感又富有戲劇性的光影效果。
曲線工具的??強大之處在于它的可塑性。你可以根據畫面的需求，創造出各種各樣的光影效果，從柔和的過渡到強烈的明暗對比，都能通過曲線來實現。
技術小貼士：學習理解曲線的原理非常重要。曲線的X軸代表原始亮度，Y軸代表調整后的亮度。點在曲線上向上移動表示提亮，向下移動表示壓暗。
在很多情況下，我們希望調整畫面中的某一部分，而不??是整體。這時就需要用到局部調色技術。
遮罩（Masking）：利用各種形狀（圓形、方形、漸變）或自定義的遮罩，將調整效果限制在特定的區域。比如，你可以只提亮人物的面部，或者只虛化背景。畫筆工具（BrushTool）：像用畫筆一樣，在畫面上進行精細的色彩和亮度涂抹，可以非常靈活地對畫面中的細節進行調整。
色彩選擇器（ColorPicker）：針對畫面中的特定顏色范圍進行調整，例如，只調整草地的綠色，或者只調整天空的藍色。
局部調色能夠幫助你實現“畫龍點睛”的效果。你可以突出畫面中最吸引人的元素，引導觀眾的視線，增強畫面的敘事性和情感表達。
技術小貼士：在進行局部調色時，注意調整的邊緣是否自然。過生硬的邊緣會顯得非常不專業。使用羽化（Feather）和模糊（Blur）功能，可以使調整過渡更柔和。
4.LUTs（Look-UpTables）的應用：風格化的快捷鍵
LUTs是一種預設的色彩查找表，它們可以快速地將畫面調整成特定的色彩風格。你可以把?它理解為一種“濾鏡”，但比普通濾鏡更強大和專業。
電影風格LUTs：網上有很多專門為電影調色設計的LUTs，可以讓你快速獲得電影級的色彩感覺，比如復古色調、科幻感、寫實感等。品牌色彩LUTs：如果你的品牌有特定的色彩規范，可以根據品牌色制作自己的LUTs，確保所有視頻內容都符合品牌形象。
雖然LUTs可以快速帶來風格化的效果，但建議不要過度依賴。最好是在一級調色和部分二級調色調整的基礎上，再應用LUTs，并根據實際情況進行微調，以達到最佳效果。
技術小貼士：應用LUTs后，務必進行微調。LUTs只能提供一個方向，最終的色彩效果還需要根據你的??具體畫面和想要表達的情感來做進一步的優化。
二級調色是創造“個性”和“氛圍”的藝術。它讓你的畫面不再只是“正確”，而是變得“有味道”、“有情緒”。通過HSL、曲線、局部調整等工具，你可以塑造出獨特的視覺風格，傳達特定的情感，甚至影響觀眾的觀影體驗。二級調色是讓你的大片從“普通”走向“驚艷”的??關鍵一步，是賦予作品靈魂，使其具有藝術生命力的重要環節。
掌握一級二級調色，就像掌握了一門視覺語言。一級調色讓你學會如何“說清楚”，如何讓畫面變得準確、統一；二級調色則讓你學會如何“說得有味道”，如何用色彩講故事，傳遞情感。從基礎的校正到風格的塑造，一步步深入，你會發現，調色不僅僅是技術，更是一門充滿創造力的??藝術。
不斷練習，不斷嘗試，你也能成為自己作品的色彩魔法師！
